紧张。
“你画了男装。”李寻拿起一张男装外套的草图，是一件双排扣大衣。
“我在学校的时候学过男装打版，我觉得男装的结构对女装设计有帮助，比如一件双排扣大衣的肩部处理方式，用到女装的oversize外套上会很好看。”
李寻把那张草稿放下，拿起另一张，是一条裙子的设计图，裙摆上画了渐变的色彩过渡，从墨绿到灰蓝，到接近透明的白色，过渡得很自然。
“这是用彩色铅笔画出来的？”
“是，从深到浅一层一层叠上去。”
“你知道如果要落地，这个渐变需要多少种面料吗？”
奥黛丽·维奥莱特想了一下。“如果是用面料本身的颜色做拼接，至少六种，如果是用染色工艺在一种面料上做渐变，要找lesage或者专门的面料染色工坊，成本会很高，但效果会好得多。”
“你有问题问我吗？”
奥黛丽·维奥莱特眨了眨眼睛，然后立刻点头。“有，三个问题。”
“问吧，一般来说，我不会回答这么多问题，今天例外。”
“第一个，您在设计一个新的系列的时候，是从哪里开始的？面料？廓形？还是一个具体的画面？”
李寻点了点头，这个问题问得挺好，好到他有点意外。
年轻设计师在面试的时候大多数会问“您的工作节奏是什么样的”或者“团队氛围怎么样”，这些问题是安全的，但也是没有意义的。
她的问题不一样，她在问创作方法论。
“一部电影的画面。”李寻解释顺。
“或者是书里的一句话，或者是走在路上看到的某个人身上的某个细节，不一定每次都一样，但一定是一个具体的、能让我产生情绪的东西，面料和廓形是后来才跟上的。
比如，杰西卡·史丹，她的眼睛是我的灵感来源之一。”
“第二个问题，您觉得一个设计助手最需要具备的能力是什么？”
“预测我下一步要做什么。”李寻说。
“不是等我说了再做，是在我说之前，你已经准备好了。”
奥黛丽·维奥莱特若有所思地点了下头。
“第三个呢？”
“第三个……”她的语气突然变得有点不好意思。
“您设计的皮包，那个渐变的灰度是怎么确定的？我研究过那个系列的图片，从白到灰到深灰，每个灰度之间的过渡都刚好是