总而言之，江弦不愧是内地著名文学家，承担了史学家之责，又达到了哲学家之思，这部影片因江弦的剧作而获得了不朽的灵魂
又一次的，是大篇幅对江弦这位编剧的夸奖，而这样的情况并不止出现在《明报》和《大公报》之中。
李焯桃在《电影双周刊》也发表了重点对江弦编剧能力进行称赞的电影评论：
牟敦芾导演的《黑太阳》在港上映，引起哗然，放映厅内呕吐声、惊呼声、中途离场者不绝，舆论间或指其「贩卖恐怖」、「以暴易暴」。
我观影完毕，虽亦感强烈生理不适，心神震荡，但静夜思之，不得不承认：这是一部在香港电影乃至华语电影史上，皆属异数的严肃之作。
其力量之根源，不在于导演的镜头如何大胆（牟导之风格本就凌厉），而在于剧本提供了极其坚实、冷酷、令人无可回避的历史与人性基座。
此片真正的灵魂人物，当属编剧江弦先生。
江弦在结构上也颇具匠心。
他巧妙地编织了多条线索：既有部队内部军官、军医、普通士兵的各自状态与心理变化，也有受害者个体的命运轨迹。
这种多棱镜般的叙事，不仅还原了历史的复杂性，更深刻地揭示了罪恶如何在系统中滋生、传递与被合理化。
尤其对石井等核心人物的刻画，江弦并未将其简单妖魔化，而是展现了他们如何在「科学进步」、「国家利益」的宏大叙事下，完成对自身良知的全盘否定。
这种描绘，令影片超越了单纯民族仇恨的层面，触及了关于现代性、科技伦理与人性异化的普遍命题，具备了跨国界、跨时代的警示意义。
诚然，影片的视觉呈现极具挑战性，但我们必须分清「目的」与「手段」。
牟敦芾导演的大胆影像，若非建立在江弦如此厚重、严谨且充满思辨的剧本基础上，极易沦为感官刺激。正因为有江弦的剧本作为「压舱石」，那些残酷画面才成为了无法绕过的历史证言，而非猎奇素材。
江弦以笔为刀，进行了一次冷酷的历史解剖，其目的不在于让我们感受恐怖，而在于迫使我们记住，并思考何以避免重蹈覆辙。
在娱乐至上的香港电影市场，《黑太阳731》的出现无疑是一次异端式的震撼。
它不提供愉悦，只提供真相与拷问。
而这一切的起点，皆源于编剧江弦先生那份沉甸甸的、充满历史责任感与人文关怀的剧本。
这部影