紧接着一篇题为《六亿票房背后：当我们谈论“情义”时，我们在谈论什么？》的长评被越来越多的人所讨论。
“……在个人主义已经大行其道的情况下，在人际关系日趋原子化的当下，《给阿嬷的情书》所展现的‘情义’，是一种近乎传统的伦理承诺。
它不讲等价交换，不论得失利弊，甚至不要求对方知晓。
电影里不管是谢楠枝对于木生的义，还是谢楠枝对叶淑柔的情，甚至是木生对叶淑柔的情，还有就是在外的潮汕同胞的情义等等，这都是可以说是跨越了时空了，尤其是这种情义在功利算计盛行的今天，显得如此‘不合时宜’，却又如此珍贵动人。
电影的成功，或许恰恰证明了观众内心的某种期待，对真诚的期待，对承诺的期待，对那种超越个体局限的以及真善美的期待。
这让我想起了林星所说的现在的电影需要有真善美。
而《给阿嬷的情书》我认为值得这样的一部电影，可惜的是不是林星拍的。
我甚至觉得林星拍不出这样的电影，因为他现在已经是星神了，他已经脱离了人民群众了。
……
这是由帝都大学教授程海所写的一篇影评，他可以说是从方方面面讲了《给阿嬷的情书》，甚至最后他还算是批评了一下林星。
“程海教授说的没毛病，我也觉得林星拍不出来这样的电影。”
“真的猛啊，《给阿嬷的情书》不会最终票房超过《疯狂的石头》吧？？”
“我认为不可能啊，现在《疯狂的石头》又不差。”
“不管怎么说，《给阿嬷的情书》和《疯狂的石头》这两部电影算是救市了。”
……
确实。
之前大家最担心的就是春节档的没有一部电影能够救市，现在好了，这两部方言电影算是救市了。
接下来各大媒体也都开始跟进了。
《华夏电影报》在今天大年初八，这上班的第一天就直接发了评论员文章。
他认为这是现实主义创作的双重胜利。
文章指出：“《疯狂的石头》以精准的类型化叙事和极致的黑色幽默，证明了‘讲好故事’的商业潜力，《给阿嬷的情书》则以深沉的人文关怀和地域文化书写，证明了‘情感共鸣’的艺术价值与市场可能。
两者路径不同，但内核一致，那就是尊重生活，尊重人性，尊重观众。
最后还没有忘记表示华夏电影